這個時代，觀眾最想看到什麼？
這或許是很多影視創作者最需要思考的問題。
一，流量輸了
《刺殺小說家》賠錢，基本已經成了定局。
雖然目前這部電影的票房已經超過7億，但相對於5億左右的製作成本，再減去製片方票房分賬的38%，沒有12億票房難以回本。
雖然《刺殺小說家》匯聚了楊冪、雷佳音、郭京飛、董子健、佟麗婭等大咖，但依然撐不起票房。
這部電影中，楊冪當之無愧的頂流。
這些年，楊冪除了是娛樂圈最具流量的女明星，更是嘉行傳媒的女老闆。
為了逐鹿資本，楊冪這些年拍了太多的爛片。
郭敬明的《小時代》系列 、《分手大師》、《怦然星動》、《寶貝兒》等，都被觀眾大罵爛片。
除了「爛片」的標籤，楊冪還有「拚命三娘」的稱號。這些年來楊冪幾乎保持著無縫進組的狀態，完全把自己當成了賺錢的機器。
楊冪的恩師李少紅是這樣評價她的演技的：「演戲不是哈哈哈，就是哇哇哇。」
或許觀眾也已經膩煩了這樣的演技，所以即使楊冪是娛樂圈的頂流，但依然沒有票房號召力。
二，賈玲以黑馬之勢破圈
相比賈玲導演的《你好，李煥英》，這部低成本的電影，目前已經突破了40億票房，以黑馬之勢破圈。
這個成績，在春節上映前，估計誰也沒想到吧。
雖然徐崢在後來開玩笑說，之所以拒絕當《你好，李煥英》這部電影的監製，是因為胖子太多。但背後真實的原因，無非是這位精通商業電影之道的導演，一開始就不看好賈玲，更不看到她的這部電影。
如果說《刺殺小說家》整部電影最突出的是特效，那麼賈玲的《你好，李煥英》讓觀眾感受最深的就是真誠。
有觀眾說，《刺殺小說家》只有特效，此外啥也沒看到。這也是很多觀眾對這部電影最失望的地方。
因為對於藝術而言，任何的技術都只不過是手段，最終還是要回歸到人類的情感層面，並讓觀眾產生共鳴，這才是藝術的成功。
正如賈玲所說的：「我自己的套路，就是真誠。」
所以，為了逗樂觀眾，賈玲在舞台和創作上，近乎有點「傻」。
綜藝節目中潑水的環節，在別人都聰明地把水往別處倒的時候，她卻把自己從頭淋到腳。
她放下身段，甚至放下女孩所特有的矜持，不惜扮丑。
連她的恩師馮鞏都忍不住打電話給她：「你再這樣，可嫁不出去了。」
但這一切，只不過為了逗樂觀眾。
在創作電影《你好，李煥英》的時候，賈玲更是「真誠」到底。
在電影工業化的今天，已經很少有人花幾年時間去打磨一個作品，因為他們更講究效率，以及投資回報率。
但是賈玲的電影，光是劇本，就創作了3年多的時間。
在別人的電影都去拉流量明星的時候，賈玲還是堅持用小品的原班人馬。
沈騰的加入，一開始也是因為這位「哥哥」對於妹妹首次擔當導演的仗義幫忙。
但是賈玲並沒有想著去消費沈騰，甚至在採訪的時候，賈玲是這樣說的：「我不想消耗他，人家曾經為了自己建立了那麼豐厚的羽毛。」
所以在很多的宣傳中，我們看不到沈騰的身影。
而這部電影，不僅沒有拖累沈騰，還讓他一躍成為了中國票房第一男神。
相比沈騰所飾演的討喜的充滿笑點的富二代，同時期上映的《唐人街探案3》中的王寶強就沒那麼幸運了。
王寶強飾演的「唐仁」，在陳思誠的創作下，完全一副「油膩」大叔形象：好色貪財，猥瑣。
這幾年王寶強角色所建立的觀眾緣，也被消耗得差不多了。
在《你好，李煥英》這部電影中，就如馬未都所說的：「賈玲把個人的傷痛毫無保留地展現，不是博同情 ，而是博共鳴……滿台的喜劇演員，撐起了一部有厚度的大戲，擺脫了喜劇的痕迹，說易做難。」
很多人說賈玲是幸運的。但賈玲幸運的背後，是她用真誠和質樸換來的。
三，「老臘肉」們也能戰勝流量明星
很多導演之所以喜歡用流量明星，不過是喜歡走捷徑罷了。
因為他們清楚知道流量在哪裡，不在專心創作的演員身上，而是在不具演技卻有著高話題度的愛豆們身上。
相對於潛心打磨作品，他們更喜歡用流量明星博眼球，然後讓作品最大曝光，以流量賺取收益。
但是從目前來看，不少小鮮肉小花們出演的影視劇，都前仆後繼地撲了。
比如最喜歡用流量明星的郭敬明，2020年所上映的《冷血狂宴》，口碑崩塌了。
刻意迎合年輕觀眾的 《雷霆戰將》，剛上映就被官媒批評。
王一博和趙麗穎兩大流量明星所出演的電視劇《有翡》，豆瓣評分也不過才5.6分，連及格線都沒上去。
肖戰和吳宣儀所主演的《斗羅大陸》，也是滿屏的吐槽聲。
從觀眾的反應可以看出，流量明星已經不吃香了，很多觀眾不願意為他們買單。
相比這些影視劇，前段時間爆火的《裝台》和《山海情》，卻讓觀眾滿是溢美之詞。
不管是《裝台》還是《山海情》，裡面並沒有出現流量明星的身影。
這兩部劇，除了劇本精良，創作者的用心，更重要的是一群演員們的精湛演技和賣力演出。
在他們身上，觀眾看到了什麼叫對觀眾的真誠，什麼叫真正的演員。
屬於好演員的春天，已經來了。